詩集，包括三個部分：「戰爭中的歌唱」，收入〈別了，廣州！〉等45首詩，「補遺」收17首詩，「日文詩作」7首。是作者來台4個月、就任「國聲報」主筆2個月之後，在台灣出版的第一本詩集，也是唯一在台出版的作品集。

詩人說：「詩是我的心的音響，我的靈魂的呼喊，我的生命之最高的或最輕微的呼吸。我為了牠，消磨了我的童年，消磨了我最寶貴的青春，甚至代替了世俗所謂人生的幸福。如果說我也是一個詩人，那麼我是屬於時代的悲劇的詩人，……『詩人』幾乎成為奚落與屈辱的稱呼。我雖然不僅是寫詩，但一般人常是叫我做『詩人』，好似是為了適切地顯示我的命運似的。我也毫不為意地接受這種稱呼，而且我依然不引為奚落成屈辱地，放筆寫我要寫的詩，……」展現他對寫詩奔放的熱情。

1938年以前，他在廣州已出版過3本詩集，與這一本詩集出版，則相隔8年，因此詩集命名為8年集。他在自序中不否認自己的短篇抒情詩，是在表現個人情愫，詩人不論在群眾之間生活著，或孤獨地生活著，不能在其表現中隱藏著自我的影子(性格、思想、感情的特性)，而且往往在自我的影子中反映共通的感覺，或者提示著一種高出一般感知的理解，作為人民的詩人，他是戰鬥在現實之中，但同時又在精神的境界擁抱著理想而生活。沒有現實生活內容的詩固然是貧乏的，抽象的；但沒有詩人的自我的影子的滲透，那更是枯燥的，死板的。雷石榆的詩觀，和日治時代台灣新文學所發展出來的總體詩風格，是合轍同調的，這也是他很快地和台灣藝文界打成一片的主要原因吧！他的詩尚未從中國五四時代的白話詩脫離出來，以抒情、敘事、述志詩為主。整本詩集充滿「抗戰勝利」的，和對未來的無限美好憧憬。