如何美麗的靈魂，久置於瓶中，也不過是痛楚的標本，受囚般活著
所有內心無法到達的所在，即是我痛苦的首都
時報文學獎、聯合報文學獎新詩雙首獎得主
新生代詩人波戈拉第一本詩集
《痛苦的首都》就包括了〈隱形城〉、〈不在場證明〉、〈幽靈的自述〉、〈瓶中文明〉、〈戀人索引〉等五個短輯。這裏頭有各種不同的題材、形式，唯一比較規則的，就是在每個短輯之前，引用一位前輩詩人的詩句，一方面好像用以點出每輯主題的旨趣或淵源；一方面似乎也向這些他所喜歡的詩界同好致意。
但是整體而言，波戈拉的風格還是相當明確而一致的：孤零的獨白與告白語法、無所不在的，面貌模糊、屬於流質的缺席的第二人稱、鮮明的複沓與節奏、向內的意識或對心情底層的省察與刻畫，全書瀰漫著一種陰鬱、頹廢的氛圍，來自一個纖弱、敏感的靈魂和十分陰性的氣質。這些濃烈又冷清、耽溺又清醒的詩句發出了什麼樣的訊息呢？基本上，這是一本有著波戈拉獨特印記的情詩集。〈隱形城〉是絕望又療傷的情詩，〈不在場證明〉則是心情早於〈隱形城〉的更純粹的情詩；愛戀中的甜美汁液與堅定的盟誓和信賴還滋潤著作者的詩句。是的，從這本書看起來，愛情，特別是愛情中的複雜情緒，應該是波戈拉急切要定義自己、重建或修復自己最初也最主要的動力。他有時把自已投射於一個更可親、可愛的對象，有時把自已的耽溺與傷口暴露在自省的顯微鏡下：回憶的時候，那些最細楚的感覺都被召靈回來，孤獨的時候，他更意識著自已被傷痛染色、顯影的存在。而這些在詩句中呈現出來的缐索，都在幫我們指認出這樣一個人，以特有的感情元素或特有的情感態度定義出一個理想的詩人，波戈拉。